L'illustratrice serbe Jovana Stašuk a travaillé sur des projets aussi nombreux que variés : livres pour enfants, bouteilles de sauce piquante, campagnes promotionnelles pour le tourisme en Autriche, sites web de conférence (et la liste continue !). Elle nous fait découvrir son univers de dessinatrice publicitaire et d'illustratrice, et nous explique comment ses carnets, et les dessins dont elle les peuple, jouent un rôle vital dans son processus d'illustration.
Comment t'es-tu lancée dans l'illustration ?
J'ai commencé à dessiner très jeune. Enfant, je savais déjà que ce serait mon truc dans la vie. Mais au fil des années, j'ai réalisé que je ne voulais pas me contenter de faire de beaux dessins ou de jolies peintures : je voulais que mon travail serve à quelque chose, qu'il allie l'utile à l'esthétique. C'est pour ça que je me suis dirigée vers la conception graphique, ça me semblait être la voie la plus logique. Mais récemment, j'ai commencé à renouer avec l'illustration.
Quel a été ton premier projet d'illustration rémunéré ?
La première fois que j'ai été payée pour une illustration, c'était au lycée. J'ai réalisé une peinture pour un camarade, et il m'a payée en chocolat ! À part ça, la première fois que j'ai véritablement reçu de l'argent, c'était quelques années plus tard, en 2015. Un ami à moi connaissait quelqu'un qui cherchait un illustrateur pour une série d'histoires pour enfants publiées sur sa chaîne YouTube. J'ai été très heureuse qu'on me confie ce projet, et j'ai adoré travailler dessus. C'était mon premier "vrai" projet, il garde une place spéciale dans mon cœur jusqu'à aujourd'hui.
Peux-tu nous décrire ton processus créatif lorsque tu travailles sur des projets d'illustration et de conception graphique ?
Je suis quelqu'un de très organisé. J'aime faire des listes et des tableaux pour à peu près tout. Ça m'aide à savoir à quelle tâche m'atteler et sur quoi travailler. Lorsque j'entame un nouveau projet, je commence par lister les tâches à effectuer pour mener le projet à bien.
Ensuite, je me mets en quête de références visuelles en ligne. Une fois que j'en ai récolté suffisamment, mon carnet entre en scène. Je dessine au crayon et au stylo. Je note des mots par-ci par-là. Puis je jongle avec mes idées, je réagence les choses dans ma tête, je fais évoluer mon concept. Quand j'ai finalement un croquis dont je suis satisfaite, je le reproduis numériquement. Mon carnet joue donc un rôle essentiel dans la première partie de mon processus de travail.
Quels carnets paper republic utilises-tu dans ton travail ?
J'ai un grand voyageur [xl] couleur châtaigne. Son grand avantage, c'est sa taille : ça me laisse énormément d'espace pour travailler sur mes idées, tout en restant suffisamment compact pour tenir dans mon sac à dos, ou même dans un plus petit sac.
Avec ça, j'utilise le cahier de dessin 150 g/m². La qualité du papier est incroyable, c'est ce que j'adore. Il est parfaitement adapté au dessin au crayon, et j'y fais aussi de l'aquarelle légère. À la base, il n'est pas spécialement conçu pour l'aquarelle, mais je peins par fines couches et ça marche très bien.
Quel est le projet d'illustration dont tu es le plus fière ?
C'est comme demander à un parent lequel de ses enfants il préfère ! C'est une question à laquelle il m'est quasiment impossible de répondre, mais il y a un projet en cours qui m'est très cher : il s'agit d'illustrations pour un livre pour enfants. C'est une amie à moi qui écrit le livre, et je m'y sens personnellement attachée car l'histoire est inspirée de notre propre enfance. Je suis également fière des projets de conception graphique que j'ai réalisés pour des ONG autour du thème des droits des femmes. Ça fait vraiment du bien de travailler sur ce genre de projets.
Quels conseils donnerais-tu à celles et ceux qui souhaiteraient devenir illustrateur ou concepteur graphique ?
Consolidez votre pratique en apprenant les bases et en expérimentant avec des styles qui vous inspirent. Il peut parfois être utile de suivre les tendances, mais on évolue vraiment lorsqu'on pratique régulièrement et que l'on reste fidèle à son "moi" artistique.
Quel est l'avantage majeur des carnets et cahiers de dessin paper republic dans le cadre de ton travail d'illustratrice et de conceptrice graphique ?
J'adore le fait de pouvoir combiner les différentes recharges et carnets en papier dont j'ai besoin pour travailler. Avant, j'utilisais un bloc de dessin spécial pour l'aquarelle, mais je détestais y noter des choses. J'avais l'impression de gaspiller du papier. Depuis que j'ai mon carnet paper republic, je peux transporter mon cahier de dessin en même temps que le carnet où je prends des notes.
Je trouve également ça génial de pouvoir ajouter ou retirer certains carnets en fonction de mes besoins spécifiques du jour. Ce système flexible de carnets marche à merveille pour moi. Avant, je ne dessinais que chez moi, à mon bureau. Mais à présent que j'ai trouvé un système beaucoup plus pratique à transporter, je vais pouvoir l'utiliser partout où je vais.
Quels conseils donnerais-tu aux illustrateurs ou aux dessinateurs en quête du carnet et/ou du cahier à dessin parfait ?
Premièrement, réfléchissez à l'usage que vous voulez faire de votre carnet. L'utiliserez-vous tous les jours, ou juste occasionnellement ? Est-ce que vous voulez pouvoir le transporter avec vous, ou plutôt le laisser sur votre bureau ? Quel type de papier recherchez-vous ? Souhaitez-vous plutôt un petit format pour prendre des notes ou bien un grand bloc à recouvrir d'aquarelles ? Préférez-vous le papier blanc ou le papier à points ?
Ce qui me plaît avec paper republic, c'est que vous pouvez créer un système sur mesure selon vos besoins. Donc si je devais donner un conseil, je dirais de commencer par déterminer ce que vous allez faire de votre carnet, puis d'y faire des ajouts en fonction.
Quel serait le projet d'illustration de tes rêves ?
J'adorerais faire davantage d'illustrations de livres pour enfants. Je me souviens, quand j'étais enfant, les livres illustrés façonnaient ma vision du monde. J'aimerais être quelqu'un qui rend le monde un peu meilleur en créant de belles illustrations pour les enfants.
Vous pouvez découvrir le travail fantastique de Jovana à l'adresse : jovanastasuk.com
Et vous, vous mettez quoi dans VOTRE carnet ? Partagez votre histoire avec nous ! Comment faire ? Envoyez un e-mail à sam@paper-republic.com en décrivant brièvement comment vous utilisez votre carnet, et en indiquant “mon carnet & moi ” dans le sujet du mail.